最佳影星第六百二十章輕巧而不失纖細的演技

放映廳中響起熱烈的掌聲，馬修跟製片人阿齊瓦-高斯曼和導演吉爾莫-德爾-托羅一起，接受其他人的祝賀，其中不乏很多名聲赫赫的人物。

「謝謝。」

他每次跟人握手，都表達着謝意，「你能來我非常榮幸。」

突然，一張只在報紙上見過的面孔出現在近前，這是個棕發中年人。

「很出色的表演。」那人伸手跟他握了握，「希望我們以後能有合作的機會。」

馬修與他用力握了下手，「因為檔期，我錯過了一次合作。」上次他拒絕，就是用的檔期不合適為理由，說起來檔期也確實不合適，「諾蘭導演，我也希望能有與你合作的機會。」

兩人都笑了笑，這種場合也不可能多說，克里斯托弗-諾蘭很快離開了。

這位算很快就將成為商業導演中的新大神，馬修看過《黑暗騎士》，也知道這個系列的赫赫名聲。

首映式結束，馬修參加了映後新聞發佈會，簡單的接受完例行採訪，就離開了影院。

「又是一個忙碌的夜晚。」

上了車之後，他看了看跟在後面的娛樂記者，對司機說道，「回華爾道夫大酒店。」

車子離開下城區，朝着五十街那邊駛去。

馬修看着車窗外面，華盛頓廣場的拱形大門在霓虹的照射下分外顯眼，不禁想到華盛頓廣場前身的用途，胡亂想着夜晚這裏會不會有真的「夜魔」出現呢？

他以前聽阿曼達說過，華盛頓廣場曾經是一片沼澤，18世紀末為公墓，埋葬當時因黃熱病去世的人，後來挖掘出來的屍骨竟有幾萬具之多，1819年甚至成為絞刑示眾的現場，這些血腥的過往，會不會留下什麼痕跡？

像是絞刑之類的，不是容易造成吊死鬼嗎？

吊死鬼？馬修忽然從這上面想到了什麼，隱約記得曾經看過一部關於吊死鬼的恐怖片……對了，之前想起的恐怖宇宙似乎就與這吊死鬼恐怖片有關，這片子叫什麼來着？還有導演是誰？

不會片子就叫《吊死鬼》吧？

他坐在車上想了一會，覺得不對，最終也沒有想起來。

曾經生活在太平洋對岸的時候，限於個人愛好，恐怖片看得不是很多，頂多也就是《死神來了》和《電鋸驚魂》之類的，更多的都是在看典型的荷里活特效動作大片。

就像他現在走的路線一樣。

這樣的路線天然就不會討一些人喜歡，比如說紐約的影評人們。

不同於洛杉磯，這座城市的影評人以尖酸刻薄而聞名，過往因為他而親吻驢子屁股的雷克斯-里德可以說是典型的代表。

但他們不會改變他選擇的路線。

這部《我是傳奇》在評論界受到的待遇，恐怕不會比他之前的那些電影好到哪裏去。

他還記得未成名前，剛剛被海倫-赫爾曼列為天使經紀公司第一潛力客戶，一次與海倫-赫爾曼交流時，對女經紀人說過：「我想要成為世界上最有名的電影明星」。

海倫-赫爾曼當時回答：「ok，我們可以看看其他的大明星是怎麼做的，然後我們制定一個路線圖。」

他們研究了當時世界上10個最有名的電影明星，他們一起研究出他們的成功有什麼模式，還研究了歷史上最成功的10部電影，這10部電影裏有10部是特效電影，同時有9部是有異類生物出現的特效電影。

所以他和海倫-赫爾曼很容易就決定要演《蠍子王》和《加勒比海盜》。

在有相關記憶的情況下，《我是傳奇》的大片模式讓他不需要多想就可以接下這個項目，剩下的就是如何演好。

但演好並不容易，《我是傳奇》是他自認為表演最好的一次，以他的標準來衡量，如果說過往那些影片能給自己打九十分的話，那羅伯特-奈維爾這個角色，他能為自己打一百分。

傑瑞-布魯克海默曾經對他說過「如果你有能量從零分做到九十分，你就可以從九十分做到一百分，所以演員要把最大的能量集中到能夠做到最後的那個十分。

就在馬修的胡思亂想中，汽車抵達飯店，他獨自一人回到了房間。

原本他還想給米蘭達-可兒打個電話，但接着就想到維密天使們都去了倫敦，今年的維密秀會在倫敦舉辦。

大衛-埃里森那邊已經訂好了票，今年的維密秀出了點意外，用於走秀的主秀場原本定在英國自然歷史博物館，但那邊十一月初遭遇到盜竊案，維密方面不得不臨時更換地點，換到了薩默賽特宮，時間也從十二月初推遲到了年底。

回到酒店，換下禮服，又去沖了個澡，馬修坐在電腦前面，特別打開電腦看了看紐約幾位知名影評人的博客和社交賬號，如今不少職業影評人意識到了本身一些問題所在，也開始與時俱進，紛紛在互聯網上開設陣地。

特別是那位雷克斯-里德，不但有博客，憑藉自身博出位的本事，在社交網站上也混出了一定的名氣。

馬修打開雷克斯-里德的社交賬號時，這位影評人已經更新了博客，內容就與《我是傳奇》有關，顯然剛剛看過影片的提前場。

影評人一向瞧不上馬修，雷克斯-里德自然不會是例外。

「《我是傳奇》這個標題很有氣勢，可惜在影片裏並沒有看到什麼真正的『傳奇』。這部影片之外的所有噱頭，都比影片本身更能表達出它希望表達的東西。例如影片前半部營造的那種『世上只剩我一人』的悲涼，在兩部預告片中已經有淋漓盡致的表現；影片幾乎所有的動作場面，也都濃縮在了第二版預告片裏；影片裏空無一人的紐約，似乎也沒有那十數款空無一人的世界各大城市海報更吸引人。」

隨後，馬修又看到了《紐約客》影評人理查德-布羅迪的博客，這位一貫以犀利著稱的影評人，五分鐘前剛剛發佈的影評，對於《我是傳奇》倒是比較中肯。

「末世的悲情奠定了《我是傳奇》揮之難去的絕望，電影前半段當世界僅殘存一人的傳奇，馬修-霍納的演繹很好的將一種絕望的孤獨賦予了理想主義色彩，但在後半段的轉折後，電影則陷入了俗套，只是塑造了一個平凡的英雄。」

作為影片的男主角，馬修非常罕見的認可一位職業影評人的觀點，這部影片後三分之一確實很庸俗，但這不是劇組掌控不利，而是有意為之，作為一部製作預算1億5000萬美元、宣傳發行預算8000萬美元的超級巨製，必須去迎合市場的需求。

阿齊瓦-高斯曼的劇本和吉爾莫-德爾-托羅的拍攝，都為影片準備了兩個完全不同的結尾，但最終還是讓羅伯特-奈維爾像個傳統英雄一樣，為的就是符合荷里活商業電影的一貫套路。

第二版本的結尾相對文藝一些，結果當然也可能會更好，但跳出套路的結尾，也有可能帶來巨大的風險。

沒人願意冒這種風險，別說是掌握後期製作大權的阿齊瓦-高斯曼，即便換成他做決定，恐怕也不會在公映版上選擇另一個結尾。

他是一個商業明星，荷里活電影終歸是一門生意。

在網上翻看了一會，馬修看看時間，已經過了午夜十二點，給海倫-赫爾曼打了個電話，那邊正在通話，五分鐘之後海倫-赫爾曼的電話打了回來。

「剛剛接到華納兄弟的電話，提前場票房出來了。」她沒有多說，「你自己去看郵箱吧，我剛剛給你發了郵件。」

馬修隨即登陸郵箱，看到了海倫-赫爾曼新發來的郵件，郵件很短，只有一條簡單的統計數字——《我是傳奇》提前場票房為1460萬美元！

看到這個數字，他打了個響指，關掉電腦，吹着口哨進了臥室，今晚可以睡個好覺了。

舒服又安心的躺下，馬修滿腦袋只有一個念頭，《我是傳奇》的北美首周末票房能不能突破1億美元大關？