重生在好萊塢 第一百四十三章 這個殺手不太冷

    劇場的燈光熄滅，大銀幕上的畫面亮起，瑞恩能感覺到，娜塔莉好像有點緊張和興奮，這太正常不過了，第一次親眼目睹自己主演的電影公映，哪怕她再早熟再聰明，也不由有些患得患失。

    瑞恩輕輕握了一下她的手，依然是那麼瘦小，「放鬆，娜特，等電影結束後，所有人都會知道你有多麼優秀！」

    「謝謝你，瑞恩。」

    娜塔莉對他笑了笑，似乎放鬆了不少，然後看向了另外一邊，不遠處正坐着她的父母，謝莉夫人正在對着她笑。

    畫面閃動，米拉麥克斯的片頭出現了，接下來是呂克？貝松工作室的標識，隨着航拍的紐約中央公園的畫面，鏡頭拉進了紐約的街道中，在瀏覽過布魯克林區的街道後，最終鑽進了一家店鋪里，落在了一杯牛奶和戴着圓片墨鏡的男人身上。

    這就是萊昂！

    如同絕大多數動作電影一樣，《殺手萊昂》的開頭也是一場火爆的動作戲，在瑞恩有些惡作劇般的提議下，呂克？貝松還客串了一把，就是那個胖子黑幫老大。

    這是一場火爆而又激烈的槍戰戲，也是萊昂的一場個人秀，他就像是鬼魅一般沖入了黑幫的大廈老巢中，用各式各樣嫻熟而又詭異的手法，將黑幫打手們一一誅殺。

    電影通過這一系列快速變換的鏡頭，交待出了萊昂作為殺手技藝高超的一面。

    面對萊昂來無蹤去無影的威脅，黑幫老大只能搞笑的向警察求助，就在他接通電話的時候，後方的黑暗中悄無聲息的伸出來一隻手，將刀子擱在了肥厚的脖子上。

    殺手與黑暗融為一體，偏偏一切又盡在掌握之中，這就是萊昂，一個沉默寡言的殺手。

    鏡頭不斷轉換，很快交待出了萊昂的全景，他套着黑色的寬大風衣，戴着圓頂小帽，鼻樑上架着圓片墨鏡，即使許多年過後，這依然是一個非常經典的電影形象。

    當然，隨着萊昂去便利店購買牛奶，鏡頭給了一個大概兩秒鐘的特寫——植入廣告。

    這部電影就是三個人之間的戲，鏡頭隨着萊昂的身影，進入了一座老式的公寓中，看起來空蕩蕩的樓梯間中，一雙棕色的小皮靴伸出了樓梯的護欄，隨着鏡頭的上移，帶着卡通圖案的貼腿褲，夾在指尖燃燒的香煙先後出現，最後鏡頭定格在了那個留着波波頭，面部緊緊貼在護欄的女孩身上。

    燃燒的香煙在瑪蒂爾達手指間冒着裊裊青煙，卻始終沒有靠近過女孩的嘴邊，她此時的心情會有多難過？

    這部戲中另一個主要人物也登場了，瘋狂的警察斯坦掛着耳機，搖頭晃腦的背影，以及隨後如同一隻獵犬般在女孩父親身上嗅來嗅去的模樣，無一不將他神經質的一面展現了出來。

    這是一個讓人不寒而慄的人物，哪怕他手中沒有槍，也會讓人毛骨悚然。

    接下來的鏡頭渲染的是萊昂作為殺手的另外一面，喜歡喝牛奶，親手清洗萬年青的葉片，戴着墨鏡坐在沙發上靜靜入眠，還有在空蕩蕩的電影院中，帶着孩子般的笑容，欣賞着那部《雨中曲》，這些都會讓人想到他內心中簡單而又天真質樸的一面。

    電話鈴聲響起，瑪蒂爾達冒充着自己家長，與打來電話問詢的學校在經過一番對話，特別是聽到父親對她『問題女孩』的評價後，瞪着絕望而又冰冷的眼神，說了一句，「她死了！」

    那種語氣，那種表情，將瑪蒂爾達的心境表現的淋漓盡致，許多人在這一刻有了一種哀大莫過於心死的感覺。

    無論是家庭生活的畫面，還是與萊昂在樓梯間那段絕對經典的對話，都清楚的告訴觀眾，這個叛逆的女孩生活在怎樣的一個環境中，面臨的處境又是多麼的孤獨和無助，甚至是絕望，而唯一能給她帶來溫暖的就是年幼的弟弟。

    瑪蒂爾達的父親終於為自己的貪婪惹了滅門之禍，警察斯坦帶着手下，殺上了門來。

    這時斯坦嗑藥的特寫鏡頭，更是一進步表現出了他的瘋狂，當他手持散彈槍，幻想着貝多芬的交響曲，沖入公寓中大開殺戒，連瑪蒂爾達年幼的弟弟都沒有放過。

    瑪蒂爾達正好出門買東西，躲過了這一劫，在回來的時候卻陷入了進退不得的絕境之中，尤其是從敞開的房門中，看到了倒在血泊中的父親時，眼中分明寫滿了恐懼。

    她低着頭，徑直走到了走廊的盡頭，那裏是萊昂的房間，也是唯一的生路，站在房門前，瑪蒂爾達淚流滿面，拼命按動着門鈴，祈求着生路之門的打開。

    面對着哭泣中的女孩，萊昂儘管有些矛盾，但善良的內心還是促使他打開了房門，就在房門打開的那一瞬間，一道明亮的光線落在了瑪蒂爾達充滿了絕望的臉上，照亮了她那黑暗的生命，也讓她脫離了舊路，獲得了新生。

    低頭沉着的走過血腥的家門，又用電視中變形金剛的聲音，打消了過來查探的警察的疑心，觀眾漸漸看到了這個女孩的另外一面，聰明而又反應敏捷！

    在萊昂的對話中，瑪蒂爾達說出了對家人的憤恨和對弟弟的眷戀，也為女孩後來執著的復仇，做下了鋪墊，從某些方面也預示了這將會是出悲劇。

    就這樣，原本互不相干的兩個人生活在了一起，已屆中年的萊昂雖然是個殺手，卻有着一顆溫柔善良，天真質樸的赤子之心，瑪蒂爾達雖然年紀尚小，卻在倔強任姓中帶着與年齡不相稱的成熟。

    同是天涯淪落人，長時間的相處與同生共死，讓兩個孤獨而又渴望溫暖的人越走越近，漸漸的擦出了感情的火花。

    萊昂和瑪蒂爾達之間的感情，自然不會像前世那般尖銳，不倫之戀雖然吸引人的眼球，但不管對瑞恩還是對娜塔莉，都沒有任何好處。

    前世那些敏感的情節，瑞恩動了不少手術，不倫之戀的影子變得極淡，更多的是一種混雜了感激、父愛、親情、依戀、愛慕等複雜糾葛的關係。

    有時朦朧而又隱晦的感情，更能打動人心。

    對於那種實在是過於突出的情節，瑞恩乾脆將它刪掉，比如瑪蒂爾達裝扮成夢露那一幕。

    這部電影在十幾二十年後還會讓人看了大呼過癮，除了那隱晦的洛麗塔情節外，就是電影的節奏了，不得不說呂克？貝松一點都不像歐洲導演，不管前世還是今生，都將《殺手萊昂》的節奏處理的非常緊湊。

    要知道，九十年代初很多電影節奏緩慢，進入新世紀後難免被人詬病。

    呂克？貝松後來能成為法國電影的旗幟，不是沒有原因，相比與那些自說自話，拍着不知所謂的東西的傢伙，他更懂得適應市場和觀眾。

    溫馨的兩人世界，依然無法泯滅瑪蒂爾達為弟弟復仇的決心，在想辦法探知到了警察斯坦的辦公地點後，她沒有告知萊昂，選擇了獨自一人前去警局復仇，但是，她面對的是一個不折不扣的瘋子，一個沒經驗的女孩，面對一個經驗老道的警察會有什麼結果，不言而喻。

    瑪蒂爾達被斯坦抓了起來，就在斯坦的手下盤問她時，萊昂闖入了警局，輕而易舉的殺死了那兩個傢伙，救出了瑪蒂爾達，然而，斯坦也被激怒了，他帶人找上了萊昂的上家，逼問出了萊昂和瑪蒂爾達的下落。

    到這裏，電影進入了最後的決戰，斯坦帶領着大批的特警包圍了萊昂居住的大樓，在困境中萊昂獨自一人大戰數十名特警，雖然救回了被特警抓去的瑪蒂爾達，但他畢竟只是一個人，無法與數量龐大、裝備精良的特警對抗，就在陷入絕境的時刻，萊昂強行砸穿了牆壁，打開了通風口。

    然而，通風管道太窄了，只能讓年幼的瑪蒂爾達通過，在這很有可能是生離死別的時刻，瑪蒂爾達說什麼也不肯離開萊昂，她非常清楚，離別幾乎等於是永別，但最終在萊昂的勸說和強制下，瑪蒂爾達還是帶着萬年青和小熊玩偶離開了。

    萊昂裝扮成了一名受傷的特警，矇混過關，來到了樓下，卻被斯坦認了出來，這個瘋狂的傢伙，為了親手殺死萊昂，竟然將把守通道的特警全部調走，獨自一人隱藏在了暗處。

    摘掉特警的面罩，萊昂從黑暗中一步步向着前方的光明處走去，仿佛只要走出這片通道，走進陽光之中，他就會獲得新生！但斯坦那張帶着神經質的面孔出現在了他的身後，一同出現的還有舉起的轉輪手槍。

    萊昂倒在了血泊中，距離他盼望的光明只有一步之遙，然而，在咽下最後一口氣前，他將一個手雷的拉環，作為瑪蒂爾達送出的禮物，塞進了斯坦的手中，斯坦面對着即將爆炸的一堆手雷，只是面無表情的罵了一句，將這個警察的神經質和瘋狂表現的淋漓盡致。

    「轟」的巨響過後，斯坦死了，萊昂也死了。

    他完成了瑪蒂爾達的心愿。

    瑪蒂爾達重新回到了學校，帶着對萊昂的思念，將那盆見證了兩人共同生活和親密感情的萬年青，埋在了一棵樹的下面。

    「我們在這裏很安全，萊昂！」叛逆的女孩回歸了主流正途。

    結尾處的情節，瑞恩也做了小小的改變，讓瑪蒂爾達這個充滿了叛逆的角色，有了種重新回歸主流價值觀的意味。

    鏡頭越拉越遠，透過茂密的樹林頂端，紐約再次展現在了畫面中，那裏遼闊的海面一片柔和。(未完待續。)