好萊塢暴君 第一百四十章峰迴路轉

    自從受到史蒂芬-斯皮爾伯格的「醍醐灌頂」，告訴易飛揚說，做導演有些事情不能夠太較真，也不能夠親力親為，你自己把事情都做完了，手下人做什麼？！

    受到這番「啟發」，易飛揚就決定把動畫設計還有製作這方面的事情交給邁克和約翰兩人去處理，自己可以有時間打理別的事情，比如現在……寫劇本。

    看着易飛揚態度如此堅決，其他人無話可說，再看外面，原本陰雲密佈的天空，突然就下起了瓢潑大雨，一個巨雷打來，震得大家耳朵根子直疼。

    胖子高家寶說：「看看，連老天爺都發怒了！」

    「不，是上帝也看不起去了！」兔子比爾搖頭。

    「那劇本應該是我們的！」

    ……

    咚咚咚，突然有人敲門。

    深更半夜，外面又下着雨，突然有人敲門這種情況直接把眾人嚇了一跳。

    這麼晚了，誰會來公司？

    小心翼翼地打開門，外面探出一個濕漉漉的腦袋，問：「請問易飛揚先生在嗎？」

    「啊，在啊，他在啊，不過，你是誰？」

    「我是……詹姆斯-溫！」

    易飛揚怎麼也沒想到詹姆斯-溫這小伙會突然深更半夜跑過來，更沒想到他一見到自己就說：「親愛的易先生，我已經和獅門影業終止了合作，這部戲的劇本，始終只屬於你！」

    易飛揚被搞得目瞪口呆，這事兒也太峰迴路轉了吧？

    原本以為把劇本大綱送給詹姆斯-溫，然後朝獅門影業開口索要一些稿費就ok了，沒想到詹姆斯-溫突然又殺了回馬槍，將劇本從獅門影業撤回，並且冒着大雨淋得跟落水小雞似得交給自己，搞什麼飛機呢？！

    然後就見詹姆斯-溫很鄭重地對易飛揚說了一句，「易，我想跟你！」

    這個台詞……貌似很熟，好像是那些香港黑~幫電影用爛的橋段。

    「給他毛巾。先讓他擦擦身上的雨水。」易飛揚說。

    須臾，等詹姆斯溫收拾完畢，易飛揚這才問他到底出了什麼事兒。

    詹姆斯-溫在易飛揚的詢問下，於是就詳細地說了一遍事情的原因。

    原來易飛揚離開獅門影業公司以後，詹姆斯-溫越想越覺得自己很卑鄙，很舞池，雖然那故事大綱只是自己撿到的，可是自己所寫的劇本完全都是按照大綱寫成的，如今易飛揚不僅不生氣，還鼓勵自己好好地做下去。這讓詹姆斯-溫的良心受到了嚴重的譴責。

    所以。詹姆斯-溫就大着膽子把自己的想法和老闆古斯塔說了。說自己不能這麼做，這樣的行為和小偷有什麼區別。

    身為獅門影業老闆的古斯塔，一開始不斷地寬慰詹姆斯不要想太多，事情過去就算了。目前要把劇本搞好才對。

    可是詹姆斯卻大着膽子要求退出這部戲的製作，並且要把劇本收回。

    古斯塔有些為難了，原來詹姆斯-溫投奔獅門而來的時候，古斯塔並沒看好他，因此就沒有和他簽約，直到看了劇本才覺得這小伙子不錯，是個人才，然後又忙着拿劇本過去送審，更是把簽約這事兒撂到了一邊。現在詹姆斯-溫完全有權力把劇本給要回去。

    古斯塔第一次對自己做事不夠謹慎感到後悔，可是沒辦法，詹姆斯-溫執意要離開獅門，他也攔不住。何況，古斯塔也很欣賞詹姆斯-溫這種勇於糾正錯誤的精神。古斯塔雖然很喜歡網羅人才，但是更喜歡網羅那些品格高尚的人，小偷無論在哪裏都不會受到歡迎。

    於是在一番勸阻無效後，古斯塔也只好放棄了詹姆斯-溫和他的劇本，很無奈地看着到嘴的肥肉又飛走了。

    ……

    弄明白了事情的真相以後，易飛揚不禁哭笑不得，自己也不算什麼好人，如果說小偷的話，自己從前世已經竊取了三部戲……

    不管如何，看着詹姆斯-溫如此有誠意，冒着大雨跑過來，易飛揚只好接受了他的加盟，宣佈，從此夢幻影業將多出一員干將。

    人才啊！

    只有易飛揚知道，這個詹姆斯-溫在前世的時候是多麼的逆天，如今他主動投懷送抱，自己又豈能拒之門外？！

    只是可憐了那古斯塔，丟了劇本又跑了人才，不過現在可不是替別人擔憂的時候，易飛揚和他手下面臨一個很現實的問題，這部《電鋸驚魂》該怎麼拍？！

    ……

    在美國荷里活有一句很經典的話，「喜劇片和恐怖片是以小搏大最容易成功的片種。」

    如果你缺錢，你就拍喜劇片，如果你還缺錢，那你就拍恐怖片！

    因為美國人喜歡恐怖，就像香港人喜歡功夫一樣，早已經成了生活中的習慣。

    你可以在香港看到屁大的小孩抱着一本功夫漫畫看得津津有味，也可以在美國看到一個小孩的床頭總會擺放着很多吸血鬼或者狼人雜誌。

    這，就是兩種不一樣從小就養成了的文化習性。

    在荷里活闖蕩了快兩年的易飛揚，當然明白這句「經典老話」的含義，並且靠着自己拍攝的恐怖片，也驗證了其中的道理。

    現在，他就準備帶領自己的人馬，打造另一個恐怖奇蹟---《電鋸驚魂》。

    根據易飛揚前世所知資料，《電鋸驚魂》，2004年出品的恐怖片，由詹姆斯.溫執導。本片只用了十八天拍攝，在2004年1月的聖丹斯電影節中首映。在同年10月29日在全球各地陸續上映。最後在北美地區帶來了5518萬美金的票房。由於第一部的大獲成功，後來幾乎每年推出一部續集，直至第七部！

    這部異常成功的恐怖片不光是北美地區的觀眾非常喜歡，就連遠隔大洋，根本沒有上映的天朝都擁有大量粉絲，人們都醉心於血漿橫飛的衝擊性畫面，以及這部劇自虐般喪心病狂之後對於生命態度的反思。

    「大多數人活着都不知道心存感激。但是你不會了，永遠都不會了」

    「是生是死，掌握在你的手中！」

    這是電鋸門創始人豎鋸的名言，在這部劇中，男主角「托賓.貝爾」那完全可以媲美奧斯卡影帝的表演，讓殺人狂也深入人心。

    出人意料的結局，超出常理的瘋狂！

    這種血肉橫飛的殺人遊戲不同於以往的恐怖片，例如《德州電鋸殺人狂》《猛鬼街》等經典電影，它有自己獨特的規則，所有的死者，歸根結底不是死在豎鋸的手上，而是死在自己對死亡的恐懼之上，豎鋸沒有「親手」殺掉一個遊戲參與者。

    對於這部戲，易飛揚寫了一套劇本，剛剛加盟夢幻影業的詹姆斯-溫也寫了一套劇本，將兩套劇本拿出來以比較，高下立判。

    易飛揚並非專業劇本編輯出身，在他天馬行空的腦海里，劇本注重的是創意，而不是拍攝的細節；相反，詹姆斯-溫本身就是學習這一專業的，他所寫的劇本就非常貼近拍攝所需的分鏡頭劇本，並且分鏡頭劇本寫的非常翔實，何處該用長鏡頭，何處該用空鏡頭，何處進行附視拍攝，何處升何處降，何處甩何處懸，何處反打何處變焦，甚至何處使用主觀鏡頭，完完整整仔仔細細，沒有一個片段漏過。

    用兔子比爾等人的話來說，易飛揚所寫的《電鋸驚魂》劇本走的是「達利」路線，很抽象，只有易飛揚自己親自做導演，估計拍攝起來才會很快；詹姆斯-溫寫的劇本走的是「達芬奇」路線，很實用，就算是個普通人，獲得這套劇本後，也能將《電鋸驚魂》拍個八~九不離十。

    這樣的評價，讓易飛揚感覺很丟人，一向被譽為荷里活才子的他，第一次遇到了這麼強勁的對手，不過還好，這傢伙也是華人，並且還加盟了自己的公司，真不知道放他去獅門影業的話，未來會有怎樣可怕的後果。

    易飛揚想到這裏，不禁一陣後怕。

    人才呵，還是攢在自己手掌心那才安全！

    ……

    接下來的幾天，易飛揚帶領新人詹姆斯-溫，開始全面發力，製做人員表，演員表，配樂，理想機位圖構，分鏡頭示意圖，所需物料表等等，一部電影所有需要的東西儘量做到準備充足。

    在演員方面，易飛揚並沒有挑選海瑟薇，或者傑西卡這些美女前來助陣。

    考，拍攝的是血腥恐怖片，美女冒出來反倒不好，像這種密室類型的演員，長相月普通越好，越大眾化越好，因此易飛揚很容易地就在公司儲備演員中選出了幾個感覺不錯的。

    不過作為主演的「豎鋸」扮演者，卻暫時還沒選出來。易飛揚考慮，要不要邀請前世的老演員來出演……

    除了男主角還沒決定之外，其實整個劇組還缺了幾件最重要的道具，那就是這部戲中的「七種武器」.

    眾所周知，前世《電鋸驚魂》中男主角「豎鋸」所設計出來的殘酷刑具絕對是整部戲中最大的亮點，將腦袋夾斷成兩截的鋸齒鐵帽，將人一斬兩段的鍘刀，還有安裝有計時器的自動除草機……

    可以說，這部戲就是靠這些讓人心驚膽寒的精緻道具來營造血肉橫飛的血腥畫面。

    現在易飛揚就帶領詹姆斯-溫，兩人一起去荷里活附近的幾家道具商店，看看能不能訂製或者租賃這些「殺人道具」。