東方好萊塢 另一個結局1

    第六百三十章p資源

    1993年，對於漫威而言真是無比糟糕的一年。

    約莫1991年前後，因為不滿漫威將旗下所有簽約漫畫家的版權都以一紙合同的形式全部收到公司手中，部分漫威簽約漫畫家向漫威高層施壓要求更改合約，其中編輯兼漫畫家內森·伯徹爾提議漫威放棄實行了半個世紀的版權一次性買斷而效仿dc公司也跟着對部分漫畫家提供保底分成。

    這一在漫威看來非常不合理的要求顯然嚴重損害了公司的利益，因此遭到漫威高層的拒絕。

    事後，漫威旗下眾多簽約作者選擇了以集體斷更的方式抗議公司的霸道，但是在合同的約束下，最終此事不了了之。

    但是合同是有時期限制的，約莫到了92年中期，部分漫威簽約漫畫家在合同到期後，寧可放棄自己之前所創作的作品後續創作權，也拒絕與漫威繼續簽約。以馬克·法蘭為首的一大批漫威支柱畫家出走，成立了未來被稱之為美漫五巨頭之一的漫畫公司。

    旗下漫畫家的出走浪潮，在93上半年又達到了一高，因為旗下大量漫畫家的合約在這一年到期，除了馬克·法蘭靠着私人關係積極拉攏到期漫畫家加盟漫畫公司外，包括漫威的老對手dc、d，甚至黑馬漫畫這種新嫩出版公司，都盯上了漫威這塊大肥肉，結果儘管漫威高層連連提高版權買斷價格，依舊還是難阻旗下簽約漫畫家的大量流失。

    這其實也不能完全怪到漫威，因為『罪魁禍首』嚴格說來應該是資本的角逐。

    眾所周知美國影視產業誕生於一戰前，卻直到二戰前後才徹底擊敗了歐洲電影，成為新的世界電影中心。伴隨着美國電影產業的成熟，美國一眾資本巨頭也紛紛看中了這一暴利產業，於是才有了聯美系的沒落，有了雷電華這家資本的首次嘗試。

    二戰結束後，美國成為資本主義世界唯一的超級強國，隨着經濟的發展美國影視產業的發展勢頭也是十分兇猛。可隨着技術的更新、明星片酬的增長、拍片成本的暴漲，越來越多的荷里活電影公司在拍出賣座電影的同時，卻不斷走到虧損的邊緣。

    1951，雷電華停止拍攝電影轉行。1956年華納兄弟上市，不久後傑克·華納借波士頓財團之手控制了華納兄弟，雖稱霸荷里活一時卻深陷資本泥潭中，逐漸失去掌控權，最終不得不被時代華納吞併。70年代初，擁有黑社會背景的美國拉斯維加斯的大資本克科里安買下了米高梅公司，雄獅從此與黑手黨結下了不解之緣。1981年大石油商戴維斯買下了二十世紀福克斯，旋即又在幾年後轉手把它賣給了傳媒巨頭默多克。再幾年，日本電子巨頭索尼的收購，為哥倫比亞女神成功穿上了和服。

    資本的角逐，在加速美國影視文化產業發展的同時，也助漲了p知識產權熱潮。

    69年與漫威爭奪美國漫畫出版一哥寶座多年的dc漫畫被時代收購，90年時代華納這家全球最大傳媒集團的成立更是為dc漫畫的發展插上了一雙翅膀。依託旗下擁有的覆蓋全美的電視、電影、出版網絡，dc漫畫的多部作品被先後改編成電視劇、電影、動畫片，可謂賺得盆滿缽滿。

    背靠大樹好乘涼，dc漫畫能為時代華納帶來豐厚回報，自然獲得的支持也多。所以在對待旗下簽約漫畫家的態度上，從80年代中期開始，dc逐漸改變了過去冷漠、壓榨的態度，雖然對待底層漫畫家依舊不變，卻開始對旗下的支柱漫畫家『關愛有加』，不但合同比以前寬鬆了許多，甚至還把作者們最關心的版權收益也讓渡出去小部分，輕鬆就收買了無數人心。

    一直持有漫威的古德曼家族雖也是億萬豪門，但比起時代華納這種世界級的巨無霸卻差了不止一個量級。在老對手dc抱上了粗大腿開始玩起了資本式經營後，家底遠不如的漫威自然比不過，過去幾年雖然也小幅修改了買斷價格跟簽約福利，但顯然是不能讓人滿意的。

    由於出走的漫畫家數量極多，立刻便重創了這家與dc合力幾乎壟斷了美國漫畫出版的巨頭公司。

    而一直以來都對漫威抱有濃厚興趣的迪士尼公司也趁機對漫威落井下石，開出了9。74億美元的價格試圖趁漫威內部動盪時期將其收入麾下，此時擁有漫威出版公司的古德曼家族雖然也有了出售漫威的想法，卻十分惱怒的回絕了迪士尼，因為就在兩年前，迪士尼還曾經為漫威開出超過14億美元的收購價格呢，只是因為這個價格與古德曼家族的滿意價格還有一些差距，所以兩家最終沒有談攏。

    不過，漫威雖然強硬拒絕了迪士尼的收購，林孝智卻知道現在是唯一一個可以以超低價買下漫威的機會。

    因為漫畫公司的分裂，大量年輕簽約漫畫家的出走，讓整個美國出版業都認為漫威遭遇了重創，就算不死但恐怕未來也勢必沒落。抱有這種觀點的人很多，甚至連持有漫威出版公司的古德曼家族也是如此，從年初開始就一次又一次的對外放出了出售漫威的信號。但可惜，除了迪士尼以外，目前暫時還沒有其他財力雄厚的勢力，表露出對漫威的興趣。

    原歷史上，因為迪士尼太低的開價，導致古德曼家族在氣惱中拒絕了與迪士尼的談判。卻不想在撐過了分裂最初的陣痛之後，到了94年底時漫威已經基本緩過氣來了，再到第二年時隨着越來越多的簽約新人可以獨當一面了，漫威終於走出了漫畫公司分裂的傷痛，重整旗鼓繼續上路了。

    悲劇的迪士尼，因為其一時的落井下石給了漫威恢復的時間，結果錯失了93年的最佳收購契機後，他們不得不在林孝智重生之前報出了42。4億美元的天價，才終於如願以償的吃下了漫威這塊大肥肉。

    不過，迪士尼雖然為它當年的短時付出了代價，但這並不是個虧錢的買賣。

    原歷史上，迪士尼在買下了漫威的當年成立了漫威影業，並雄心勃勃的推出了漫威電影宇宙計劃。僅在林孝智重生前的第一階段，依次將鋼鐵俠、綠巨人、雷神托爾、美國隊長等超級英雄漫畫搬上大熒幕，隨後通過復仇者聯盟將他們集結起來——在第一階段，漫威憑藉6部影片，以總計10億美元的成本換回了高達37。4億美元的全球票房，賺得盆滿缽滿。

    隨後的第二第三第四階段，林孝智已經無緣一睹了，但相信以第一階段時超級英雄電影的火爆，迪士尼恐怕早已收回了它的投資並大賺了一筆。也是因此，他才會對旗下擁有難以想像的優質p資源的漫威充滿無限渴望！

    「怎麼，瞧不起公仔畫？公仔畫的版權就如同版權一樣，現在看上去很難改編成電影，但隨着電腦特效技術的發展，誰也不敢說五年還是十年後的技術還是不行。到那個時候，才是那些優質公仔畫的版權們大爆發的時候！就說現在吧，美國人根據公仔畫拍攝的電影超人、蝙蝠俠、忍者神龜，不都先後從全球席捲走了以億計數的票房。」

    公仔畫是香港人對於漫畫的稱呼，林孝智其實從幾年前開始就一直在扶持跟投資，試圖在港漫的基礎上誕生一系列的屬於中國人的超級英雄類漫畫。不過縱觀過去幾年，效果只能用糟糕來形容。

    生化危機、黑俠算是香港唯一成功的兩部超級英雄漫畫，但這兩部漫畫卻都不是靠自己取得的成功，前者靠的是電影的熱銷跟日本遊戲公司對它進行遊戲改編帶來了巨大的關注，才引起了不少日韓、台灣及東南亞漫迷的好奇；而後者又與前者差了不止一個量級，儘管李連杰出演的電影版黑俠正在張羅第二部的拍攝，但相比之美國超級英雄漫畫的那種社會關注度，它的銷量顯然差了太多。

    林孝智曾試圖將功夫巨星『李小龍』復活，並且費了不少心力說動了李小龍遺孤們的同意，可惜在漫畫製作時他們卻遇到了一個大難題，早在70年代時香港知名漫畫家上官小寶就已經創作了一部同名漫畫李小龍至今連載中。

    不說上官小寶版本的與林孝智策劃中的『超級英雄』版差距如海般大，即便他想以上官小寶的作品改編，但買來幾冊看完之後他已經完全沒有了那個心思。整部漫畫戾氣太重，反角個個動不動就屠人滿門還要弒神殺佛，而且劇情混亂到沒法改，與其說它是武俠漫畫不如說是看神話故事，偏偏劇情無限制，給上官小寶那廝整得連他自己都頭痛。

    然後他又買來了與李小龍同樣熱銷的龍虎門一看發現也是這鳥樣，再聯想到寰亞旗下漫畫公司創作的一系列作品也差不多，風雲太過武俠，又是內功又是神兵又是半神話的，連國人大多都搞不懂什麼叫奇經八脈的，還能指望本來就瞧不起中國武俠文化的老外能個個中醫點滿嗎？

    其他一些，要麼模仿風雲、要麼照搬李小龍跟龍虎門的設定，動不動就殺人滅門，不僅戾氣太重，而且骨子裏還是金古武俠的那一套，都是沒辦法向歐美、日韓輸出，只能在港台圈錢的劣質ip，除了極少數幾部作品大改後還有一定幾率進入大陸外，其他都是等着廣電跟版署開刀的主，標準的劣質ip。

    林孝智當然也知道，想要扭轉港漫的畫風，不是一朝一夕能辦成的事情。所以即便他一次又一次向馬榮成表示了不滿，但該撥的投資款他一分也沒少給過，還自己掏腰包利用跟角川書社的關係，從日本請來了不少成熟的職業漫畫家進行培訓，不過想要指望他們來為自己提供優質p資源改編電影，短時間內是不能指望了，而想要等到下一代漫畫人的成熟，這個時間絕不會太多，至少五到十年內很可能只有花開、沒有結果。

    雖然與葉韋信簡單的分析了一通，不過看他的眼神就知道了，不理解的還是不理解。林孝智只能嘆一口把話題引向了其他方面，心中卻拿定了主意，一等宋念輝把渣打銀行搞定，立刻便籌錢拿下漫威。